La préparation
Travaillez les numéros lors du temps de la répétition, à l’espace de répétition.
Rechercher ou adapter les numéros dans le studio est une perte de temps onéreuse et peut ruiner l'atmosphère. Si la composition est jugée «bonnen» par tous, on peut lors de l’enregistrement se concentrer sur la qualité et le «feeling» de la performance. Élaborez également correctement les parties de chant. Il n’est pas exceptionnel pour un groupe de découvrir au studio que le chant n’est pas au point.
Utiliser un CD que vous aimez entendre comme référence de son.
Exercez les numéros sans le chant.
Si a chaque enregistrement le chanteur(se) doit chanter pour permettre au groupe de ne pas perdre le fil de sa performance, chance est qu’il y aura rapidement un problème de voix. Si en plus le numéro doit être réenregistré plusieurs fois, la voix ne s’améliora certainement PAS. En outre un enregistrement du chant avec microphones à condensateur très sensible peut seulement se faire dans un espace séparé du groupe.
Pratiquez les numéros avec une mesure d’entrée 1.2.3.4 et pas sur le Charley, mais avec les bâtons. Vous pouvez également oublier le 4, donc 1.2.3. -. et en avant. Faites cela pour CHAQUE numéro enregistré. C’est d’un grand avantage pour le mix automatisé. (ou si l'introduction doit être refaite).
L'enregistrement avec un clictrack semble facile, mais ne l’est PAS,
et réussit uniquement si on en a l’expérience. C’est comme la natation, si on sait nager cela se passe sans réfléchir. Il vaut mieux de pratiquer intensivement avec un clic et puis enregistrer sans clic, à moins que ce soit impératif. Des batteurs qui ne s’exercent jamais avec un clic se plantent inévitablement s’ils l’essayent en studio.
Assurez-vous que vos instruments sont parfaitement au point,
et replacez les nouvelles cordes à domicile, quelques jours à l'avance est encore mieux. Remplacez les peaux de vos tambours à la maison et accordez-les soigneusement. Tout cela semble évident, mais des guitares à octave impure, des boutons de volume fendus qui craquent, des contacts desserrés, des peignes felés, des valves d’instruments à vent qui fuitent, des pédales branlants, etc … gâchent le plaisir à coup sûr. Considérez qu'une guitare (acoustique) bon marchée avec des nouvelles cordes sonne mieux qu'une guitare chère avec des vieilles cordes. Apportez votre propre batterie si vous voulez, mais apportez certainement votre propre tabouret, pédales et cymbales. Assurez-vous que vous avez des cordes et des batteries de réserve.
Faites les courses à l'avance.
Il arrive régulièrement qu’un groupe doit attendre un membre absent, parce qu'il fait la file au supermarché. L'horloge du studio n'attend pas.
Soyez en forme pour venir au studio,
bien reposé après une bonne nuit de sommeil, pas affamé ni sous l’influence de médicaments. Enregistrer demande de la concentration et de l’effort. Nous avons eu l'expérience d'un batteur, qui s’était couché à cinq heure du matin et ne pouvait plus compter jusqu'à quatre le lendemain à dix heures. Alcool, drogue et rock 'n' roll font un mauvais mariage. Certains jouent mieux avec un joint, et d’autres sont tout à fait perdus. Ne le sous-estimez pas. Après quelques bières vous entendez beaucoup moins bien les tons aigues, et quelques bières après vous aurez des problèmes de concentration. Attendez d’avoir terminé l’enregistrement. Elle goutera d’autant mieux.
Les réalisateurs réputés n'admettent pas d'alcool et les drogues dans le studio.
Votre son, vous le créez vous-même, avec vos doigts et votre instrument et votre installation. Ce n'est pas le technicien qui fait votre son avec ses boutons.
Le technicien ne peut enregistrer que le son que vous produisez. Enregistrez vous-même votre musique dans votre local de répétition, à l’aide de moyens simples comme un minidisque ou une bande a quatre piste, camera vidéo, dictaphone, joueur de médium portable ?... Ecoutez l’équilibre et le son, dans les hautes et dans les basses. Travaillez les, car au studio ils ne seront pas très différent.
Have Fun, Music et le Max
Travaillez les numéros lors du temps de la répétition, à l’espace de répétition.
Rechercher ou adapter les numéros dans le studio est une perte de temps onéreuse et peut ruiner l'atmosphère. Si la composition est jugée «bonnen» par tous, on peut lors de l’enregistrement se concentrer sur la qualité et le «feeling» de la performance. Élaborez également correctement les parties de chant. Il n’est pas exceptionnel pour un groupe de découvrir au studio que le chant n’est pas au point.
Utiliser un CD que vous aimez entendre comme référence de son.
Exercez les numéros sans le chant.
Si a chaque enregistrement le chanteur(se) doit chanter pour permettre au groupe de ne pas perdre le fil de sa performance, chance est qu’il y aura rapidement un problème de voix. Si en plus le numéro doit être réenregistré plusieurs fois, la voix ne s’améliora certainement PAS. En outre un enregistrement du chant avec microphones à condensateur très sensible peut seulement se faire dans un espace séparé du groupe.
Pratiquez les numéros avec une mesure d’entrée 1.2.3.4 et pas sur le Charley, mais avec les bâtons. Vous pouvez également oublier le 4, donc 1.2.3. -. et en avant. Faites cela pour CHAQUE numéro enregistré. C’est d’un grand avantage pour le mix automatisé. (ou si l'introduction doit être refaite).
L'enregistrement avec un clictrack semble facile, mais ne l’est PAS,
et réussit uniquement si on en a l’expérience. C’est comme la natation, si on sait nager cela se passe sans réfléchir. Il vaut mieux de pratiquer intensivement avec un clic et puis enregistrer sans clic, à moins que ce soit impératif. Des batteurs qui ne s’exercent jamais avec un clic se plantent inévitablement s’ils l’essayent en studio.
Assurez-vous que vos instruments sont parfaitement au point,
et replacez les nouvelles cordes à domicile, quelques jours à l'avance est encore mieux. Remplacez les peaux de vos tambours à la maison et accordez-les soigneusement. Tout cela semble évident, mais des guitares à octave impure, des boutons de volume fendus qui craquent, des contacts desserrés, des peignes felés, des valves d’instruments à vent qui fuitent, des pédales branlants, etc … gâchent le plaisir à coup sûr. Considérez qu'une guitare (acoustique) bon marchée avec des nouvelles cordes sonne mieux qu'une guitare chère avec des vieilles cordes. Apportez votre propre batterie si vous voulez, mais apportez certainement votre propre tabouret, pédales et cymbales. Assurez-vous que vous avez des cordes et des batteries de réserve.
Faites les courses à l'avance.
Il arrive régulièrement qu’un groupe doit attendre un membre absent, parce qu'il fait la file au supermarché. L'horloge du studio n'attend pas.
Soyez en forme pour venir au studio,
bien reposé après une bonne nuit de sommeil, pas affamé ni sous l’influence de médicaments. Enregistrer demande de la concentration et de l’effort. Nous avons eu l'expérience d'un batteur, qui s’était couché à cinq heure du matin et ne pouvait plus compter jusqu'à quatre le lendemain à dix heures. Alcool, drogue et rock 'n' roll font un mauvais mariage. Certains jouent mieux avec un joint, et d’autres sont tout à fait perdus. Ne le sous-estimez pas. Après quelques bières vous entendez beaucoup moins bien les tons aigues, et quelques bières après vous aurez des problèmes de concentration. Attendez d’avoir terminé l’enregistrement. Elle goutera d’autant mieux.
Les réalisateurs réputés n'admettent pas d'alcool et les drogues dans le studio.
Votre son, vous le créez vous-même votre son, avec vos doigts et votre instrument et votre installation. Ce n'est pas le technicien qui fait votre son avec ses boutons.
Le technicien ne peut enregistrer que le son que vous produisez. Enregistrez vous-même votre musique dans votre local de répétition, à l’aide de moyens simples comme un minidisque ou une bande a quatre piste, camera vidéo, dictaphone, joueur de médium portable ?... Ecoutez l’équilibre et le son, dans les hautes et dans les basses. Travaillez les, car au studio ils ne seront pas très différent.
